Саратовский академический театр драмы открыл сезон новым смелым экспериментом по прочтению классики. Режиссер-постановщик Иван Комаров, уже знакомый зрителю оригинальной трактовкой сюжетов Льва Толстого и Федора Достоевского, обратился к пьесам Антона Чехова.
Вариации на тему чеховских «Трех сестер» зрители увидели 11 и 12 сентября. А вчера, 15 сентября, состоялась встреча режиссера со зрителями, посвященная спектаклю.
Спектакль «Три сестры. Воспоминания (зачёркнуто)» в режиссерской версии ушел еще дальше от классического текста, чем «Анна Каренина» или «Идиот», премьеры которых состоялись в 2023 и в 2024 году. А потому зрителю, который отправится в театр, стоит несколько подготовиться к встрече с новой версией классики. Об этом предупреждал и сам режиссер, советовавший перед походом в театр перечитать текст пьесы Чехова или хотя бы переслушать его в виде аудиокниги. Без этой краткой подготовки происходящее на сцене будет казаться довольно туманным, хотя и любопытным.

Действие «Трех сестер. Воспоминания» соприкасается с чеховской пьесой точечно. Публика практически всегда приходит на постановки, желая насладиться сюжетом, которого раньше не знала. Но в данном случае это не сработает. Как минимум, придется все время размышлять, был тот или иной момент у Чехова или это творческий ход режиссера.

С уверенностью можно сказать только о том, что герои «Трех сестер» в первоначальной версии не пели. И уж точно не могли исполнять песни группы «Любэ» и Виктора Цоя.

Появление на сцене главных героинь, сестер Ольги, Маши и Ирины, может вызвать культурный шок у зрителя, настроившегося на классическую версию пьесы. У Чехова они молоды. Но здесь перед зрителем предстают три фигуры в масках, напоминающие персонажей театра кабуки. Очень старые и немощные. Действие постановки происходит спустя много десятилетий после событий, описанных у Чехова. Не зря в названии спектакля стоит подзаголовок «Воспоминания».

Узнать сестер можно только держа в памяти чеховский сюжет. Лишь зная канву, можно в полной мере оценить происходящее на сцене - игру актеров, прекрасно поставленный свет и музыкальное сопровождение. Но логику все равно искать не стоит. Спектакль поставлен в духе театра абсурда, и отсылает к основоположнику этого течения в драматургии Эжену Ионеско. Первые 15-20 минут зрителю понадобятся для того, чтобы осознать это. Зато потом можно отключить у себя рациональную составляющую и начать получать удовольствие.

Деконструкция образов начинается с самой первой сцены, когда перед зрителями является некий безумный театрал, застреливший птицу - ту самую чеховскую чайку. Белую тушку за кулисы увозит поезд, а на сцене ее сменяет вполне живая себе ворона, которая присутствует в спектакле до самого конца.

Роли сестер исполнили Зоя Юдина (Ольга), Маргарита Медведева (Ирина), Марина Абраменко (Маша). К судьбе каждой из них режиссер подводит действие точечно, яркие всплески неподдельных - чеховских - эмоций заставляет сестер снять маски. Этот символический жест — основа всей постановки. Под маской появляется живое лицо, действительно страдающий человек, которому хочется сопереживать.

Старый дом, где когда-то праздновали именины Ирины, обветшал и опустел. Спустя годы герои пьесы бродят по его комнатам как тени, как призраки, говоря сами с собой. Но яркими флешбэками оживают воспоминания, и снова молоды Андрей Прозоров (актер Александр Островной), его жена Наталья Ивановна (Вероника Голованова), еще не убит на дуэли барон Тузенбах (Илья Ульянчев), отчаянно признается в любви к Ирине его соперник штабс-капитан Соленый (Максим Локтионов) и мечется между нелюбимым мужем Кулыгиным (Александр Каспаров) и подполковником Вершининым (Дмитрий Кривоносов) сестра Маша.

Но выхода нет и маски снова надеты. Мечты юных сестер уехать в Москву из захолустного города, где гибнет их молодость, как будто сбылись. Но от себя не убежать даже в столицу. История, рассказанная Чеховым, превращается в рассказ об всеобщем непонимании. Герои на сцене говорят невпопад, каждый о своем, и эти монологи никак не складываются в диалог. Возможно, эту разобщенность - главную беду современного атомизированного социума, предвидел великий драматург, а теперь она воплотилась на сцене в режиссерской версии «Трех сестер».
Следующий ближайший показ спектакля состоится на Большой сцене театра 8 октября.
Маргарита Нерода
Фото: БВ
